[无需播放器在线看AV毛片]室内设计手绘过程(室内设计手绘软件)

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请介绍一下室内设计的手绘

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请介绍一下室内设计的手绘

一、在设计构思成熟后,用铅笔起搞,把每一部分结构都表现到位。
  二、 在用黑勾线笔描绘前,要清楚准备把哪一部分作为重点表现,然后从这一部分着手刻画,同时把物体的受光、暗部、质感表现出来。

  注意:大的结构线可以借助于工具,小的结构线尽量直接勾画,特别是沙发,地毯等丝织物,这样可以避免画面的呆板。

  三、视觉重心刻画完后,开始拉伸空间,虚化远景及其它位置,完成后,把配景及小饰品点缀到位,进一步调整画面的线和面,打破画面生硬感觉。

  注意:平时要注意饰品素材的收集,根据不同风格的空间放入不同造型的饰品。

  以上是黑白稿的绘图过程,这个过程应注意五点:

  1、物体的透视和比例关系要准确。

  2、点的巧妙运用,能增加物体的质感和画面的动感。

  如:丝织物、玻璃、石材等,都可以靠点来加强质感。(以面的作品中都可以感受到)

  3、在运线的过程中要注意力度,一般在起笔和收笔时的力度要大,在中间运行过程中,力度要轻一点,这样的线有力度有飘逸感。

  4、注意物体明暗面的刻画,增强物体的立体感。如果着色的话立体感和光影变化可以刻的弱一点,反之立体感要强一点。

  5、在黑白稿中,物体的质感同样非常重要,所以要把物体的肌理、纹路表现出来。

  四、先考虑画面整体色调,再考虑局部色彩对比,甚至整体笔触的运用和细部笔触的变化。做到心中有数再动手,详细刻画,注意物体的质感表现,光影表现。还有笔触的变化,不要平涂,由浅到深刻画,注意虚实变化,尽量不让色彩渗出物体轮廓线。

  五、整体铺开润色,运用灵活的笔触,这里要提到的一点是彩铅,彩铅能这整个画面的协调都起到一个很大的作用,包括远景的刻画,特殊的刻画。

  六、调整画面平衡度和疏密关系,注意物体色彩的变化,把环境色彩考虑进去,进一步加强因着色而模糊的结构线,用修正液修改错误的结构线和渗出轮廓的色彩,同时提亮物体的高光点和光源的发光点。望采纳谢谢

室内设计手绘全面教程

室内设计手绘全面教程

  手绘效果图表现技法的基本功主要指徒手画线的能力,也是基本条件。多数学生都对徒手画线具有畏怯的心态,觉得是十分困难的,甚至有些学生怀疑自己在徒手画线表达上有先天的缺陷。其实这些顾虑都是没有必要的,重要的在于掌握正确的徒手画线训练,当然练习中最重要的是耐力与信心。

  1、观察方法

  通常认为徒手画线主要在手上功夫,其实不然,运用方向、尺度主要在于掌握正确的观察方法。

  ①平行观察方法——依据垂直、水平的参照物。

  ②对应观察方法——有意识、有条理地主动制定逻辑规则。

  ③平横观察方法——对线进行逐量的视觉分配,以求平均。

  ④尺度观察方法——手绘表现画线区别于纯绘画,要有尺度概念。

  2、直线训练 (徒手绘制直线可以分为“快画法”和“慢画法”两种方法)

  常见的错误画法:涂改的习惯;“顺手”的习惯(倾斜、颠倒画纸);不确定的习惯(补笔、蓄笔、甩笔、荡笔……)。

  3、弧线训练

  训练要领:速

  4、组合线的`训练

  ①齿轮线训练

  具有较强的随意性,用笔灵活多变,线条走向也应该蜿蜒曲折,具有一定的不规则形。画线不要求快,更不能按固定模式反复。

  ②锯齿线训练

  速度略快,要保持平稳,长短不一,讲究自由进退效果,整体保持统一。

  ③爆炸线训练

  类似锯齿线,整体轮廓是放射性的,尽量避免“套索”现象的出现。

  ④水花线训练

  体现用笔的灵活度,以曲线形式为基础,提高对自由曲线和流线的适应。度、尺度、平衡、弧度、方向等方面。

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如何手绘室内设计图

1、在设计构思成熟后,用铅笔起搞,把每一部分结构都表现到位。
2、 在用黑勾线笔描绘前,要清楚准备把哪一部分作为重点表现,然后从这一部分着手刻画,同时把物体的受光、暗部、质感表现出来。
3、视觉重心刻画完后,开始拉伸空间,虚化远景及其它位置,完成后,把配景及小饰品点缀到位,进一步调整画面的线和面,打破画面生硬感觉。
4、先考虑画面整体色调,再考虑局部色彩对比,甚至整体笔触的运用和细部笔触的变化。做到心中有数再动手,详细刻画,注意物体的质感表现,光影表现。还有笔触的变化,不要平涂,由浅到深刻画,注意虚实变化,尽量不让色彩渗出物体轮廓线。
5、整体铺开润色,运用灵活的笔触,这里要提到的一点是彩铅,彩铅能这整个画面的协调都起到一个很大的作用,包括远景的刻画,特殊的刻画。
6、调整画面平衡度和疏密关系,注意物体色彩的变化,把环境色彩考虑进去,进一步加强因着色而模糊的结构线,用修正液修改错误的结构线和渗出轮廓的色彩,同时提亮物体的高光点和光源的发光点。
以上回答由丝路教育室内设计老师解答,望采纳,感谢各位!

室内设计手绘效果图的步骤

1、在设计构思成熟后,用铅笔起稿,把每一部分结构都表现到位。
2、再用黑勾线笔描绘前,要清楚准备把那一部分作为重点表现,然后从这一部分着手刻画,同时把物体的受光、暗部、质感表现出来。注意:大的结构线可以借助于工具,小的结构线尽量直接勾画,特别是沙发、地毯等丝织物,这样可以避免画面的呆板。
3、视觉重心刻画完后,开始拉伸空间,虚化远景及其它位置,完成后,把配景及小饰品点缀到位,进一步调整画面的线和面,打破画面生硬的感觉。
注意:平时要注意饰品素材的收集,根据不同风格的空间放入不同造型的饰品。
4、先考虑画面整体色调,再考虑局部色彩对比,甚至整体笔触的运用和细部笔触的变化。做到心中有数再动手。与黑白稿一样,先从视觉重心着手,详细刻画,注意物体的质感表现,光影表现。还有笔触的变化,不要平涂,由浅到深刻画,注意虚实变化,尽量不让色彩渗出物体轮廓线。
5、整体铺开润色,运用灵活多变的笔触,这里要提到的一点是彩铅,彩铅能为整个画面的协调都起到一个很大的作用,包括远景的刻画,特殊之感的刻画。
6、调整画面平衡度和疏密关系,注意物体色彩的变化,把环境色考虑进去,进一步加强因着色而模糊的结构线,用修正液修改错误的结构线和渗出轮廓线的色彩,同时提高物体的高光点和光源的发光点。

室内设计手绘怎么练

1、先画明,但最亮的部分是最后调水粉加上去的;
  2、常用色如果是画家装的话,不外乎灰色系列,木色和几支绿色;不要用打印纸,普通复印纸就可以;
  3、最先画最重的色,其次是最浅的色,然后画中间层次,中间有些细小步骤可以按感觉调整;

  关于透视:
  成角透视这种东西是要多画才能感觉得到的,——平时也可以多注意一些成脚的实景照片或从生活中观察,处处留心皆学问嘛!
  黑白稿我发了不少啊,如果你指的是最初的铅笔稿,那就没办法了——我在起铅笔稿时就是一团乱线,除了我自己,别人很难看得懂。
  1、所谓最好的透视点,我觉得无外乎看起来舒服,有表现魅力并能表现尽量多的东西,平时你可以针对一个方案试试不同的视角,慢慢就可以找出来。至于我自己,是比较喜欢成角透视的;
  2、练出来的啦——“无他,但手熟耳”……

  关于辅助工具和时间:
  我用尺子倒觉得用尺子更轻松些。——不过我不知道你指的是草图还是正式的表现图,如果是构思阶段的草图,我也不用尺子。但作正式表现图时,我觉得,还是用尺子更容易获得准确而有力的线条(当然,如果你的基本功很“疯狂”的话,不起稿、不用任何辅助工具都是可以的,不过这样的人我还没见过一个——包括那些老外“大师”在内)。

  一般来说,画一些较简单的,例如家装,标准间、餐饮包房之类的图,从起稿到画完,我大约需要两三个小时吧,要是很复杂的,例如餐饮大厅,就要七八个小时都不一定了……

  关于马可笔:
  马克笔没必要成套买,遵循以下几点挑着买就成了:
  1、灰色系列是必不可少的;
  2、常用色;
  3、鲜艳的颜色根据自己的画风、用色习惯挑选几支。
  我用的是普通a3复印纸,马克笔主要是美国prismacolor,有几支韩国touch;
  马克笔的用笔要多练——根据物体的结构来画会容易些!另外要记着多些变化,不要一种笔法画所有的东西……
  马克笔手绘的实际上犯了一个大部分人都在犯的通病——过于注重表面漂亮笔触,而没有注意到那些笔触是怎么来的,导致了前几张太紧而后几张又太放……
  我觉得,用笔触还是要讲道理的
  马克笔应该如何收笔?
  那就要看你想要哪种效果了,可以落重收轻,可以落轻收重,也可以用力平均,但不论哪一种,都要干脆利索。因为马克笔这种表现工具的特殊性,在追求笔触的特殊韵味同时,也要注意其他方面——毕竟它也只是表现方式的一种,美术上的表现规则还是要遵循的。
  马克笔和水彩结合画时,可用水彩作大面积铺底,画一些色彩过渡比较柔和的地方,用马克笔画有力度和较精彩并比较“潇洒”(呵呵)的地方;
  马克笔的用笔要求比较干脆利索,但并不是所有地方都要求突出笔触,——用马克笔也可以画出一些舒缓的过度的;
  油性马克笔并没有只上一遍颜色的要求(当然能够一遍画成那是最好),水性笔就只能上一遍色了;
  色彩叠加只要用色合理,无所谓怎样画,一遍一遍来就行了(不能用水性笔);
  最后一个问题把我难住了——怎样把握素描关系?用色彩去表现素描关系,我只能说多观察,多动笔,功到自然成啦…

  零散心得:

  1、效果图毕竟是实用艺术,不能过于个性(比如有些地方暗得连结构和细节都丢失了),能完美的表达出自己的设计理念才是首要的;
  2、做后期时要多下些工夫,让画面生活气氛再浓厚一些。从某种意义上说,风格就是一个人的另一个自我,我喜欢这种风格,也许在技法上还有很多需要努力的地方,但我以为没有必要总是在风格上变来变去——在一种风格还没能很成熟地去表现出来的时候,盲目的改变,我觉得并不是真正意义上的突破…………
  我说的结构指的是按照物体的块面转折来画,不要过于夸张笔触,也不要所有的地方都用一种笔触来画。另外,你发的图太小,线看得不是太清,大的感觉来说略缺力度和变化。
  这倒还真没什么诀窍,——只有多练徒手速写,——单个家具,整体空间交错着练习,这个阶段尽量不要借助工具,也不要拿铅笔起稿。
  要注意脑、手、眼结合,脑子还是最重要的,画的时候多对比(成功的作品或实景照片),多思考

以上就是小编对于问题和相关问题的解答了,希望对你有用

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